演员的嗓子，就是立命的本钱！

黄梅戏之家

演员的嗓子邓小秋演员唱戏, 全凭嗓子。所以, 过去的演员, 视嗓子为“本钱”。有句俗话：“子弟无音客无本。”就是说, 演员如果没有一条好嗓子, 就好似手中没有资本的客商一样, 很难有什么发展前途。所以, 过去的戏曲艺人, 对于自己的嗓子, 都特别重视一年四季, 无论严冬炎夏, 都要坚持喊嗓、吊嗓与护嗓。喊嗓, 便是每天清晨, 到那些树木茂盛、空又新鲜的地方, 用“噫”、“啊”两个字, 练习闭口音与张嘴音, 由低而高, 反复练习。然后, 再提起嗓子, 念段道白, 唱些唱段。如果自已觉得哪种音不够圆满, 就要认真加工练习。长期坚持,即使朔风怒号、酷暑难抗, 也不能间断。内行常说“夏练下伏, 冬练三九”, 就是要养成耐寒抗热的习惯。前辈名净郝寿臣, 青年时代在东北演出。他每天总是顶着星星就起床, 走到松花江边去喊嗓子。尽管寒风凛冽, 江水结成几尺厚的冰,他也不怕冷，有时索性站在冰上, 迎着寒风喊嗓。终于使他练出了长年不衰的“钢嗓铁喉”, 有一充足的“本钱”。俗话说：“曲不离口, 拳不离手。”所以, 无论多红的名角, 清早到野外喊嗓是必须做的日常功课。“四大须生”之首的马连良, 即使离有盛名以后, 对于喊嗓, 亦不敢稍有懈怠。他一直坚持在天未明时, 就提着灯笼出门, 在北京城脚下或天坛公园的树林子里, 苦练一番。同行相遇, 心照不宣, 点头一笑。正因为他们坚持喊嗓, 基础深厚, 才能耐久经用。除喊嗓, 还要吊嗓。平时, 也要坚持试试嗓音、唱上几段。演员吊嗓, 各有习惯不同, 一般都是循序渐进，但也有喜欢将一出戏的唱段,从头到尾, 都吊上一遍, 这大概也是温习戏文、熟能生巧的一种举措吧。对于吊嗓, 过去的演员都很认真，就如正式上台演戏一般。前辈名伶汪桂芬, 每天清早吊嗓, 喜欢唱《文昭关》的唱段, 引来众多戏迷, 经常躲在门外偷偷欣赏, 击节赞赏,大过戏瘾。自然, 有了好嗓子, 还要注意保护。平时, 要注意保暖, 不能感冒。平时少吃油腻及有刺激性的东西。烟、酒最好能够戒绝。进了后台, 不要再多说话。这样, 才能保持嗓音的正常状态。梅兰芳先生对于保护嗓子, 曾经总结了这么几句话：“精神畅快, 心气和平。饮食有节, 寒暖当心。起居以时, 劳逸均匀。练嗓保嗓, 都贵有恒。由低升高, 量力而行。五音饱满, 唱出剧情。”正因为前辈艺人积累“本钱”, 练出好嗓。所以, 即使在野外演出, 也照样能压住台下烦杂的声音。即使到了老年, 还能保持清亮、高昂的嗓音。这都得益于他们成年累月地坚持不懈的结果。然而, 时过境迁, 现在的青年演员, 开始做起了“没本钱的生意”。自从有了“微型话筒”以后, 大家都争相配用, 有恃无恐。即使是哑嗓子、破嗓子、没有嗓子, 照样可以上台演主角。什么演唱技巧, 什么苦练基本功, 什么每天坚持锻炼喊嗓, 全部都被抛到九霄云外去了。戏曲艺术已经贬值，至少, “唱念做打”中的最主要的“唱功”,已经无功可言。观众再也欣赏不到演员本身的艺术特色与演唱功力, 只能皱着眉头, 忍受那尖利刺耳的电声噪音。将优美的艺术享受, 降低为仅仅是扩大音量的吼叫水平, 难怪老戏迷们要摇头侧目, 不敢领教了。欣喜的是, 现在有一位年过花甲的赵燕侠,始终拒用“微型话筒”, 坚持“真声”演唱。面对着这位风采依旧的艺术家，不知戏曲界人士作何感想？——你好京剧·推荐阅读·新年伊始，古城保定，你将遇到最美“胡凤莲”请关注北方戏曲传媒视频号

如有侵权请联系删除

欢迎投稿——邮箱：422345221@qq.com本平台承接各类广告文案信息推广！本文转载自「北方戏曲传媒」，搜索「HBBZ19990412」即可关注。

阅读原文

https://mp.weixin.qq.com/s/cL_KnyMEEAMXSLjUoJ_jVA