纪念黄梅戏一代宗师严凤英诞辰九十周年

黄梅戏之家

天上人间你还在深情的唱


她是谪入凡间的精灵，创造了黄梅艺术的巅峰，她与角色融为了一体，悠悠数载，天上人间，久久回荡。

《天仙配》剧照从《天仙配》、《女驸马》到《牛郎织女》，从《打猪草》到《夫妻观灯》，她塑造了一个个形象迥异的人物，剧中脍炙人口的唱段，也被传唱至今。

《打金枝》剧照 演戏亦是演人生，唱戏亦是唱感情， 她的演唱是从灵魂深处迸发的感染力， 她以细腻传神、质朴自然的表演， 引领了一个剧种的辉煌， 让黄梅戏从名不见经传的地方戏， 成为全国五大剧种之一。 在我们心中她就是永远的七仙女。  严凤英大师诞辰九十周年之际，  让我们一起缅怀大师！

艺术人生严凤英（1930～1968），原名严鸿六，安徽省桐城县罗岭人,艺名凤英。严凤英从15岁开始登台演出，她天赋、艺术领悟力以及向前辈艺人虚心学习的精神，使她所扮演的舞台形象受到观众的热烈欢迎。尤其是在新中国成立后，她先后主演了50多部大小剧目，塑造了陶金花、七仙女、冯素珍、织女、江姐，以及《春香传》中的春香、《打金枝》中的公主、《桃花扇》中的李香君等一系列人物形象。正因为她对这些形象塑造得成功，黄使梅戏由流传一隅的小剧种迅速引起广大观众的注意和喜爱，从1952年在上海演出《打猪草》而获得交口称赞，到1954年华东地区戏曲观摩演出大会获演员一等奖，再到她主演的《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》被搬上银幕，严凤英个人的表演与黄梅戏的声誉鹊起紧密联系在一起。

《女驸马》剧照

《牛郎织女》剧照

《打猪草》剧照除了对艺术天赋的领悟，严凤英还是一位富于学习与创造精神的艺术家。从她登台演出到新中国成立初年，黄梅戏的生存环境艰难，表演艺术水平也处在粗糙的状态之中。新中国成立以后，严凤英和一批新文艺工作者为提高黄梅戏的艺术水平做出了巨大的努力。她既虚心向前辈艺人学习，借鉴传统，更注重向兄弟剧种学习，曾拜北昆名家白云生为师学习京昆的程式动作，并融会贯通，用之于自己的表演中，为塑造人物性格服务。1954年华东戏曲会演期间，她“向范瑞娟学习她扮演严兰贞的感情处理与水袖运用”。在音乐唱腔上，她支持音乐改革，经常提出建议并带头试唱，同时又在充分把握角色思想感情后赋予自己的创造。严凤英的表演艺术，对黄梅戏剧种的特色和风格，还起到了极大的强化作用。这主要反映在两个方面：其一、黄梅戏源于农村，带着朴实自然的气息，严凤英的演唱使之更加优美动听，形成了黄梅戏不同于京剧的沉厚、越剧的清丽、豫剧的豪迈的自然、优美、亲切的音乐风格；其二、由于严凤英表演艺术精湛，唱腔优美动听，逐渐形成了观众的审美心理定式，更加喜爱女性形象和女声唱腔。这种审美心理定式反馈到剧种自身，又使之在女性角色、女声唱腔本来已占优势的传统上，更加强化了这一特色，旦角戏在黄梅戏中占着最重要的位置，与其他剧种相比，黄梅戏的这一特色也十分明显，它与严凤英的表演艺术成就是密切相关的。严凤英所作的努力，既为自己创立了典范之作，又为黄梅戏剧作家、音乐家架起了一座通往观众的桥梁。她以一己之力使黄梅戏的表演水平跃上了一个新的台阶，使黄梅戏的艺术表现能力和张力大大的增强。

他们心中的严凤英毛泽东为其题写：“党的好儿女”。赖少其《纪念严凤英》：“十年落花无数，何来锦囊，亦无埋花处，花在泪中难为土。举起招魂幡，犹有伤心处，春满江淮花起舞，燕子已归来，君在九天碧落处。”李明杠《念奴娇·忆严凤英》：“岭头梅蕊，只明眸一瞬，众芳无色。歌舞淋漓情尽致，回荡大江南北，流韵山乡，蜚声环宇，此情真难得。画楼人坠，痴情留语堪泣。无意触动红墙，纯良姝丽怎抵凶雷击？一片冰心天可鉴，休向瑶台寻觅。湖上仙姿，翩翩起舞，又唱春潮急。歌凝花醉，有人亭畔横笛。”

经典永流传

严凤英留下了《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、《打猪草》、《夫妻观灯》等一批脍炙人口的经典剧目，让我们一起再重温一下严凤英的这些经典唱段，感受大师的艺术风采！

斯人已逝，艺术长存，严凤英短暂的艺术生命犹如飘落人间的精灵，亦或像她所扮演七仙女一样，将大爱留给人间黄梅戏，将精神留给了一代又一代的黄梅人！她的音容相貌在人们思念的记忆中重现，也在这反复重现的记忆中成为永恒！